martes, 1 de noviembre de 2011

The Beach Boys: Heroes and villains

Seguramente SMiLe es el bootleg más aclamado de toda la historia del rock. Concebido originalmente en 1966 como un ambicioso proyecto de los Beach Boys, o más bien, de Brian Wilson, nunca salió a la luz, por lo que por mucho tiempo sólo contamos con múltiples versiones inéditas del proyecto. Las cosas cambiaron un tanto cuando Brian Wilson decidió lanzar en el 2004 su propio SMiLe (por lo demás sumamente recomendable). Y ahora, que los Beach Boys han decidido sacar a la luz, finalmente, SMiLE.
Quienes no hayan escuchado nunca alguna de las versiones deben hacerlo, pues es una verdadera obra experimental rock-pop, con estructuras musicales relativamente simples, pero llena de magníficos arreglos vocales (¡son los Beach Boys!) y múltiples arreglos experimentales, por no mencionar su innovador proceso de grabación. De hecho, las canciones que componen SMiLE consumieron muchas horas (más bien, días, semanas y meses) de trabajo.
"Heroes and villains" fue pensada originalmente como la pieza central de SMiLE, y es que es una verdadera joya por sus escalas cromáticas, su arranque surf-rock, sus secciones tranquilas al piano y la riqueza de sus arreglos musicales.
Abajo pueden ver un video de la canción:



Y aquí pueden escuchar todo el nuevo SMiLE. Recomendado.

ATLAS SOUND: PARALLAX


Atlas Sound
Parallax
2011

Hace unos meses que no escribo nada sobre música y creo que la mejor manera de volver a hacerlo es recomendarles un magnífico álbum. Se trata del nuevo trabajo de Atlas Sound, titulado Parallax. Como muchos sabrán, Atlas Sound es un proyecto de Bradford Cox, el vocalista de la ya banda de culto Deerhunter. A diferencia del característico estilo shoegaze/dream pop de esta última, Atlas Sound se ha caracterizado por un sonido mucho más ambiental, electrónico y etéreo.
         Sin embargo, Parallax es hasta ahora el álbum más ecléctico, y también el más accesible, de Atlas Sound. Bradford Cox nos muestra sus múltiples facetas, todas ellas muy talentosas, en este nuevo material. Por ejemplo, las exquisitas y solitarias guitarras acústicas de “Flagstaff” y de “Terra incognita”, cuya acústica deviene en un verdadero viaje astral.
         “The shakes” abre el álbum con un rock a la Broken Social Scene; el rock relajado con el característico tono “off-kilter” de Atlas Sound continúa en “Amplifiers”. Y al igual que en el último material de Deerhunter, en Parallax también encontramos influencias del rock de los cincuenta, sesenta y setenta. Por ejemplo, en la más alegre y lennonesca “Mona Lisa”, en la brillante “Lightworks”, donde Cox nos deleita con un melodioso pop y su harmónica, o en la que, rítmicamente, podría muy bien ser una canción de las girl band de Spector, “Praying man”, también adornada con harmónica. Hay un poco de nostalgia para todos.
         Algo que realmente me ha gustado de los últimos trabajos de Deerhunter es que Bradford Cox ha decidido alzar la voz (su registro quiero decir). Y es algo maravilloso. “Te amo”, una de las muchas joyas de Parallax, resalta por sus líneas vocales mucho más viscerales. Las comparaciones con Jeff Buckley son válidas (¡nada más miren la fotografía de la portada, Grace!).

Te amo


Y para quienes quieran algo más electrónico-ambiental, tenemos la bella y tranquila “Doldrums”, el minimalismo stevereichiano de “Quark part 1” y “Quark part 2”, y una de mis favoritas, “Modern aquatic nightsongs”, mucho más electrónica, llena de reverb, un pop de atmósferas nocturnas que parece que se van difuminando y degenerando en unos oscuros susurros “Cold, cold, cold, cold…”

Modern aquatic nightsongs


Espero disfruten Parallax, el cual pueden descargar aquí.

lunes, 5 de septiembre de 2011

WILCO: ART OF ALMOST


No encontré un mejor motivo para retomar el blog que para compartir el nuevo material de Wilco. Su esperado nuevo álbum, The Whole Love, ya se filtró en la red. Y es un gran álbum, acaso el mejor de la banda después de Yankee Hotel Foxtrot (yo lo pondría junto con su obra magna de los noventa, Summerteeth).
Y aquí les dejo la primera canción de The Whole Love, "Art of almost". Generalmente Wilco abre sus álbumes con grandes canciones. Y esta es una de sus mejores aperturas. Nos recuerda un poco al Radiohead de Amnesiac, con una introducción de drum n bass acompañada de arreglos de cuerdas que le dan mucha intensidad a la canción. Pasan muchas cosas. Y un increíble final (el mejor solo de la banda desde "Impossible Germany"):

jueves, 4 de agosto de 2011

I Break Horses



Bien, amo este proyecto, y únicamente he podido escuchar dos canciones. I Break Horses es el nombre del proyecto musical de la sueca María Lindén (acompañada de Fredrik Black). Es una mezcla de shoegaze a la My Bloody Valentine, The Jesus and Mary Chain, Cocteau Twins (y más...), saturado de reverb, con atmósferas dream pop y una buena carga electrónica (acaso un shoegaze electrónico/syhntpop que nos recuerda un poco a M83). "Hearts", el primer sencillo del próximo álbum debut de I Break Horses (titulado, justo, Hearts), presenta un exquisito contraste entre un océano de guitarras distorsionadas y con reverb, con la voz etérea de Lindén, mientras que en "Winter beats" encontramos un hipnótico sintetizador que se repite a lo largo de toda la canción con percusiones cada vez más intensas y los aullidos de Lindén que devienen en un clímax a la Sigur Rós (pero en una versión mucho más post-punk). Tan sólo dos canciones de lo que es sin duda uno de los álbumes más prometedores del año, Hearts.

I Break Horses - Hearts from Bella Union on Vimeo.



I Break Horses - Winter Beats by Bella Union

lunes, 25 de julio de 2011

Björk: Crystalline (video)


Hoy salió el video de "Crystalline", el primer sencillo del tan esperado proyecto multimedia de Björk, Biophilia. El video fue dirigido por el célebre director Michel Gondry y, en un principio, me remitió al Viaje a la luna de Méliés, acaso en una versión mucho más disco, glitch y cristalina. Las colaboraciones entre Björk y Gondry siempre son interesantes...
Pueden ver el video abajo:

sábado, 23 de julio de 2011

AMY

...

Bon Iver: Who is it? (cover de Björk)


Como muchos ya sabrán, ayer fue el día (oficial, en Milwaukee) de Bon Iver. Y justo ayer comenzó su gira. Una pequeña sorpresa: cerró el concierto con un cover de Björk, la magnífica "Who is it?" Interesante escucharla en una versión instrumental. Y, desde luego, con la voz de Justin Vernon.



Aquí el setlist completo:

"Perth"

"Minnesota, WI"

"Towers"

"Flume"

"Holocene"

"Blood Bank"

"Hinnom, TX"

"Wash"

"Brackett, WI"

"Michicant"

"Re: Stacks"

"Calgary"

"Beth/Rest"

Encore:

"Skinny Love"

"Who Is It"

"Wolves (Act I & II)"

Mis canciones favoritas de lo que va del 2011


Ya cruzamos la mitad del año. Dejo algunas de mis canciones favoritas del 2011. El orden no deja de ser arbitrario. Que disfruten.








58. Panda Bear: Afterburner
57. James Blake: Why don't you call me
56. Bill Calahan: Riding for the feeling
55. Radiohead: Give up the ghost
54. Yuck: Shook down
53. Destroyer: Blue eyes
52. Beyoncé: 1+1
51. Araabmuzik: Streetz tonight
50. The Strokes: Taken for a fool
49. Bon Iver: Towers
48. Cut Copy: Need you now
47. Fleet Foxes: Lorelei
46. Björk: Crystalline
45. The Rapture: How deep is your love
44. The Antlers: I don't want love
43. Panda Bear: You can count on me
42. PJ Harvey: The words that Maketh murder
41. Jamie xx: Far nearer
40. Tim Hecker: The piano drop
39. tUnE-yArDs: Gangsta
38. Gang Gang Dance: Chinese high
37. Smith Westerns: Still new
36. Todd Terje: Snooze 4 love
35. Nicki Minaj feat. Ester Dean: Superbass
34. Ty Segall: Goodbye bread
33. Yuck: The wall
32. Bon Iver: Beth/Rest
31. James Blake: The Wilhelm scream
30. Cults: You know what I mean
29. Kanye West & Jay-Z: Otis
28. Beirut: East Harlem
27. Lykke Li: Love out of lust
26. M83: Midnight city
25. Burial, Four Tet & Thom Yorke: Mirror
24. tUnE-yArDs: Bizness
23. Panda Bear: Alsatian darn
22. Fleet Foxes: Montezuma
21. The Strokes: Under cover of darkness
20. Adele: Someone like you
19. James Blake: Unluck
18. St. Vincent: Surgeon
17. Destroyer: Poor in love
16. Toro Y Moi: New beat
15. Charli XCX: Stay away
14. Brian Eno: Glitch
13. Bon Iver: Calgary
12. Radiohead: Lotus flower
11. Jai Paul: BTSTU

10. Smith Westerns: Weekend


9. Girls: Vomit


8. Youth Lagoon: July


7. Destroyer: Kaputt


6. Panda Bear: Last night at the jetty


5. Bon Iver: Holocene


4. Zoo Kid: Out getting ribs


3. Gang Gang Dance: Glass jar


2. James Blake: Lindisfarne


1. Fleet Foxes: Grown ocean

viernes, 22 de julio de 2011

¡Feliz día de BON IVER!


Puede parecer un tanto extraño, o tal vez no tanto, pero el alcalde de la ciudad de Milwaukee (Wisconsin) ha declarado que hoy, 22 de julio, es el día de Bon Iver en Milwaukee. Oficialmente. Para quien quiera celebrar puede escuchar el excelente último álbum de Bon Iver, titutlado, justo, Bon Iver. Para quien nunca haya escuchado a esta banda, abajo les dejo algunas canciones así como algunas colaboraciones de Justin Vernon, vocalista de la banda, con otros proyectos.

"...you fucked it friend, it’s on it’s head, it struck the street, you’re in Milwaukee, off your feet" (Holocene)

Una de las canciones más bellas de su hermoso álbum debut, For Emma, Forever Ago:

Bon Iver: re: stacks


Su próximo sencillo y también una de las más bonitas de su nuevo álbum Bon Iver:

Bon Iver: Holocene


Un poco más de post-rock con su proyecto alterno Volcano Choir:

Volcano Choir: Island, IS


Algo más ochentero, más a la 10cc y con un sax a la Kenny G:

Gayngs: The Gaudy side of town


Su colaboración con la músico folk Anaïs Mitchell:

Anaïs Mitchell feat. Justin Vernon: The wedding song


Y su magistral colaboración con Kanye West:

Kanye West feat. Bon Iver, Rick Ross, Jay-Z y Nicki Minaj: Monster




Y para quien quiera otra hermosa canción de Bon Iver, menos folk, más ochentera-petergabrielesca/steviewinwoodesca, puede escuchar aquí.

jueves, 21 de julio de 2011

GIRLS: VOMIT

Girls
"Vomit"
Father, Son & Holy Ghost
2011

Escribo el título en mayúsculas... Girls es una de esas bandas que me provoca sentimientos encontrados. Su excelente primer álbum, Album, nos remitía musicalmente a Elvis Costello, Buddy Holly, Beach Boys y mucho más rock-pop de los cincuenta y los sesenta. Pero todo contrastaba con las decadentes y oscuras letras, por lo demás muy personales, del vocalista y compositor Christopher Owens. En su segundo material, el EP Broken Dreams Club, la banda expandió más sus horizontes musicales, con excelentes temas como "Carolina". Y ahora Girls nos anuncia su segundo álbum en estudio, Father, Son & Holy Ghost (sí, recordemos los traumas de Owens con los niños de dios), para el próximo 13 de septiembre. ¡Yeah! Y el primer adelanto no decepciona en lo más mínimo. De nuevo, una canción de seis minutos. Y, de nuevo, una pieza maestra como "Hellhole ratrace" y "Carolina". El comienzo es mucho más oscuro que cualquier otra canción de la banda, con la vulnerable voz de Owens susurrando. Hasta que comienza la distorsión. Aparentemente es el clímax y todo regresa a los susurros de Owens. Eso sería lo convencional. Pero no. Girls da un giro para tornar esta psicodeliaoscuradistorsionada en un bello gospel, con los órganos y los coros y un Owens mucho más nostálgico que perturbado, repitiendo una y otra vez "Come in to my heart, my love". Una de las mejores canciones del año.

miércoles, 20 de julio de 2011

Bon Iver: Beth/Rest

Bon Iver
"Beth/Rest"
Bon Iver, Bon Iver
2011

Probablemente la mejor canción de Bon Iver sea la que suene menos a “Bon Iver”. Y, curiosamente, está en Bon Iver. No un solitario lamento acústico e invernal a lo “re: stacks”, sino más bien una balada con un teclado Korg celestial que inmediatamente le imprime un sello (toda una ambientación en realidad) ochentero (y un poco petergabrielesco, sí, él hizo "Flume"...), casi obsoleto. Los saxofones no hacen más que intensificar esa atmósfera (y su neblina provoca que perdamos de vista al trovador solitario). “Belleza”, en Bon Iver, remite inmediatamente al singular falsete de Justin Vernon. ¿Puede su canción más “bella” prescindir de él?, ¿barítono?... ciertamente, mi momento favorito comienza con la última línea, “this is axiom”. La melodía del teclado se repite, una y otra vez, y sobre ella se montan tenues sax y solos de guitarra también ochenteros. Lo que logran es una especie de odisea que me recuerda a “Layla” de Derek and the Dominos (bien, la lluvia de guitarras slide) o, sólo en cierta medida, al “Runaway” de Kanye West (seguro, ya ninguna referencia a yeezy será gratuita). En ambos casos mis momentos favoritos son los finales repetitivos que, en su repetición, se muestran realmente hermosos, en sus ligeras variaciones…


viernes, 1 de julio de 2011

Radiohead: Little by little & Lotus Flower (remixes)



Ya se ha dicho mucho que The King of Limbs, el más reciente álbum de Radiohead, se quedó corto. Tanto corto de tiempo y número de pistas (tan sólo 8 canciones), como de, ay, calidad. Afortunadamente, Radiohead siguió lanzando canciones nuevas ("Supercollider", "The butcher", "Staircase") y ahora nos ofrecen nuevas versiones de las canciones de Limbs. En esta ocasión tenemos nuevas mezclas de "Little by little", a cargo de Caribou, y "Lotus flower", re-mezclada por Jacques Greene. Creo que la versión de Caribou de "Little by little" me gusta más que la original.


sábado, 25 de junio de 2011

Björk: Crystalline


El nuevo álbum/proyecto multimedia de Björk, Biophilia, ya está próximo a salir. Mientras tanto, ya podemos escuchar "Crystalline", el primer sencillo del proyecto. Pueden escuchar aquí.

También pueden visitar la página web de Biophilia aquí.

Radiohead: Glastonbury 2011





Radiohead se presentó ayer de "sorpresa" en el festival Glastonbury para ofrecer su primer concierto post-The King of Limbs. Como era de esperarse, el setlist estuvo conformado principalmente de canciones de su último álbum, así como de su magnífico In Rainbows (creo que pocas bandas pueden darse el lujo de tener dos álbumes como Ok Computer y Kid A y no tocar nada de ellos). Además, también tocaron "Staircase", recién estrenada hace algunos días (la pueden escuchar aquí), así como "The Daily Mail", que pueden escuchar abajo. De sus viejos álbumes, sólo "I might be wrong" de Amnesiac (¡que ya tiene diez años!) y una de sus favoritas en vivo, "Street spirit (fade out)". Abajo pueden ver el setlist completo y escuchar "The Daily Mail" (ah, Thom Yorke y Jonny Greenwood también se presentaron de "sorpresa" el año pasado en Glastonbury, si quieren recordar, pueden ver aquí).

Setlist:
01 “Lotus Flower”
02 “15 Step”
03 “Morning Mr. Magpie”
04 “Little By Little”
05 “All I Need”
06 “Separator”
07 “Give Up The Ghost”
08 “Arpeggi”
09 “Staircase”
10 “I Might Be Wrong”
11 “Bloom”
12 “Reckoner”
13 “The Daily Mail”

Encore:
14 “Street Spirit (Fade Out)”

"The Daily Mail"

WILCO: I MIGHT


¡Nueva canción de Wilco! Siempre son buenas noticias. Como muchos ya sabrán, la magnífica banda de Chicago se encuentra preparando un nuevo álbum y ya podemos escuchar nuevo material, el sencillo "I might", acompañado de un cover de "I love my label" de Nick Lowe (sí, recordarán también que Wilco abrió su propia compañía disquera...). Pueden escuchar "I might" aquí. Y para quienes quieran más material de Wilco, aquí pueden escuchar a Jeff Tweedy tocando en vivo la bonita canción acústica "Open your mind".

miércoles, 22 de junio de 2011

James Blake: Order/Pan


Hace unas pocas semanas James Blake lanzó como segundo sencllio de su excelente álbum debut la bella balada boniveresca cargada de autotune "Lindisfarne" acompañada de la también sensacional post-dubstep "Unluck". Pues bien, dentro de unas semanas tendremos un nuevo sencillo de Blake, conformado por dos canciones que no forman parte de su álbum debut: "Order" y "Pan". Pueden escuchar un adelanto aquí.









Y mientras tanto, pueden disfrutar de la bella "Lindisfarne".

Bon Iver: Holocene (en vivo en Fallon)


Bon Iver se presentó anoche en el show de Jimmy Fallon (sí, ya lo había hecho el mes pasado, interpretando el cover de Bonnie Raitt "I can't make you love me") para tocar "Holocene", una de las canciones más bellas de su magnífico nuevo álbum Bon Iver.



martes, 21 de junio de 2011

Nueva canción de Radiohead: Staircase

Todo el mundo, casi todo el mundo, se quedó con las ganas de escuchar más material nuevo de Radiohead tras el lanzamiento de su último álbum The King of Limbs (algunos porque siempre queremos más de Radiohead, otros porque Limbs nos pareció un poco "corto"). Y bien, primero nos dieron "Supercollider" y "The butcher", aunque muy pronto Ed O'Brien provocó muchas frustraciones al declarar que era lo único extra que entregarían de las sesiones de Limbs. Ahora dan a conocer otra canción nueva, "Staircase", proveniente de las sesiones "From the Basement". Dos baterías con un muy buen ritmo, un bajo un poco ácido a la Flying Lotus, sintetizadores espaciales y la atmósfera oscura un poco a la Amnesiac... pueden escuchar abajo:




The King of Limbs.

lunes, 20 de junio de 2011

Bon Iver: I can't make you love me/nick of time


Mañana saldrá el tan esperado segundo álbum de Bon Iver, titulado, justo, Bon Iver. Sin duda uno de los mejores y más bellos álbumes del año (pueden ver una reseña aquí). Hace unas semanas, Justin Vernon se presentó en el programa de Jimmy Fallon no para interpretar su excelente y hermosa "Calgary", primer sencillo de Bon Iver, sino un cover de Bonnie Raitt, "I can't make you love me", que la hace de b-side de "Calgary". La interpretación es conmovedora, el falsetto de Vernon es un arma letal.



Pues bien, ya podemos escuchar, via Stereogum, la excelente versión en estudio de "I can't make you love me".

Y, porque nunca está de más, "Calgary", con su bizarro video.

Joanna Newsom: Good intentions paving co.





El año pasado Joanna Newsom lanzó Have one on me, un espectacular álbum triple que explora diversos estilos musicales (ya no sólo su característico folk, sino también un poco de blues, jazz; mucho menos Kate Bush y mucho más Joni Mitchell y Stevie Nicks). Newsom nunca se ha caracterizado por ser muy amigable en términos comerciales y, en efecto, han salido muy pocos sencillos de sus magníficos tres álbumes. Pues bien, ahora ha decidido lanzar un video de una de las piezas centrales de Have one on me, "Good intentions paving company", una de mis canciones favoritas del año pasado. El video aún no sale, pero mientras, pueden ver algunas de las imágenes del mismo y escuchar la excelente canción.

viernes, 17 de junio de 2011

Bon Iver: Bon Iver, Bon Iver


Bon Iver

Bon Iver, Bon Iver [Ok, oficialmente es Bon Iver, pero a Vernon le gusta más —y a mí también— Bon Iver, Bon Iver]

2011

Hace poco más de tres años Justin Vernon lanzó uno de los álbumes más bellos de la década pasada. Con el proyecto de Bon Iver, For Emma, forever ago, un álbum que transmite un gran sentimiento de soledad, acaso en una cabaña en invierno. Una trova de lamento en la que figuraba en primer plano los privilegiados falsetos de Vernon. En pocas palabras, un álbum solitario. Pocos meses después Bon Iver nos sorprendió con el EP Blood Bank, el cual incluye la canción “Woods”, en donde la voz de Vernon está saturada de autotune. Esta canción fue sampleada por Kanye West en su magnífica “Lost in the world” y el mismo Vernon participó en varios temas del monstruoso álbum de West My beautiful dark twisted fantasy. Sí, un trovador solitario acompañando al rapero del momento.

Con todo lo anterior, ¿qué podríamos esperar del nuevo álbum de Bon Iver? Quienes querían encontrar un For Emma 2 inmediatamente se sentirán decepcionados. En efecto, Bon Iver, el segundo álbum de Bon Iver, no es un álbum solitario y se puede escuchar como el resultado de un trovador solitario que ha compartido escenarios con el rapero más controvertido del momento. Y, desde luego, la experiencia con Gayngs y Volcano Choir. No es un álbum maximalista como Twisted fantasy, pero sí mucho más arreglado que For Emma. Bon Iver comienza con “Perth”, una suerte de marcha militar suave, marcada por el redoble de unos tambores, con una guitarra distorsionada suave, disimulada, y que termina con una gloriosa orquestación un poco a la “Fake empire” de The National. El propio Vernon ha declarado que sentarse con una guitarra acústica ya no le funciona para componer. Ahora se trata de explorar sonidos. Lo único que parece ser Bon Iver es el bello falsete de Vernon, que le da un toque de delicadeza a la canción. Pero no siempre. En ocasiones, Vernon canta con su barítono, como en “Minnesota, WI”, con un toque funk que nos recuerda a TV on the Radio y un toque afro-pop a la Paul Simon y Vampire Weekend. en “Minnesota, WI”. O en la balada con sintetizadores, “Hinnom, TX”

Pero los amantes de For Emma que no quieren escuchar a un Bon Iver tan proceso y lo prefieren un poco más crudo sin duda quedarán deleitados con “Holocene”, una bella balada acústica acompañada de una calmada tarola y los falsetos asesinos de Vernon. O con la también muy bella folky “Towers”, o con la balada al piano “Wash.”.

Entonces no, Bon Iver no es un For Emma 2. Mucho más procesado, mucho más cargado, con muchos más arreglos, no por ello deja de ser muy bello. Un buen ejemplo es el primer sencillo “Calgary”, que ha provocado comparaciones entre Bon Iver y Coldplay y Peter Gabriel (quien por cierto hizo un cover de la magnífica pieza que abre For Emma, “Flume”): continuamos cómodos, deleitados, complacidos, con el falseto de Vernon mientras que nos dejamos llevar por ondas de sintetizadores y líneas de guitarra rock-pop más convencionales. Simplemente hay que dejarnos llevar por la hermosa estrofa que se repite una y otra vez. Una canción que comenzó sin las lecciones de Kanye, Ganygs y Volcano Choir y fue finalizada con esas lecciones.

La última canción, “Beth/rest”, puede provocar alguna perplejidad. Primero, porque es la que menos suena a “Bon Iver”. Segundo, porque parece más bien una vieja canción de los ochenta (el teclado a la Michael Bolton, un suave sax, los solos de guitarra), como una canción intrusa en nuestra lista de reproducción. Pero con ella Vernon confirma que está expandiendo sus horizontes. Pueden escuchar el álbum entero aquí.