martes, 30 de noviembre de 2010

viernes, 26 de noviembre de 2010

Kanye West ,Teyena Taylor y Bon Iver: Dark fantasy (en vivo)

Aquí un video en vivo de Kanye West con Teyena Taylor y Bon Iver interpretando "Dark fantasy", la apertura triunfal del más reciente y magnífico álbum de West My Beautiful Dark Twisted Fantasy. Disfruten:

Kanye West: My Beautiful Dark Twisted Fantasy



Kanye West
My Beautiful Dark Twisted Fantasy
2010

Un álbum en verdad espectacular, extravagante, barroco, maniático y maximalista. Kanye West se atreve a mucho en su quinto álbum, My Beautiful Dark Twisted Fantasy. Mezcla hip-hop, funk, R&B, rock progresivo-tribal, potentes ritmos y beats; samplea desde King Crimson (en "Power") hasta Aphex Twin (en "Blame game"), tiene invitados como Jay-Z (sí, obvio), Gil Scott-Heron y ¡Bon Iver!; temas que van desde su infancia hasta la muerte de su madre (también el fantasma de Michael Jackson está muy presente). En mi cabeza, Fantasy es como uno de esos grandes momentos en que los genios musicales del rock pop como Brian Wilson, Prince y Sufjan Stevens se encontraban trabajando en Pet Sounds, SMiLE, Purple Rain o Illinois (aunque también tiene mucho de la esquizofrenia del último álbum de Sufjan). Probablemente sólo alguien tan egocéntrico como West pudo haber hecho este álbum. Se necesita un gran sentimiento de grandeza para hacer un disco tan grande. Vale la pena descargarlo:

http://www.mediafire.com/?e9s45zc9e2tpf9x

lunes, 22 de noviembre de 2010

Sufjan Stevens: Too much


El primer video del magnífico reciente álbum de Sufjan Stevens, The Age of Adz, no podía ser de otra forma. El video de "Too much", dirigido por Deborah Johnson, es una pieza de pop psicodélico, lleno de movimientos de baile con los efectos de un estroboscopio, colores neon, máscaras de jirafas y simios, Sufjan...:



Y si el video de "Too much" fue muy poco para ustedes, abajo pueden ver la presentación de Sufjan en el programa de Jimmy Fallon del viernes pasado, en donde tocó, justo, "Too much". Como era de esperarse, salió con alas de ángel, luces neon, sus movimientos de robot, bailarines en el fondo... algo esquizofrénico muy pop:

jueves, 18 de noviembre de 2010

Arcade Fire: The suburbs (video)



Después del creativo e interactivo video de "We used to wait", Arcade Fire colabora nuevamente con Spike Jonze para el video de "The suburbs". Como era de esperarse, encontramos un suburbio, con jóvenes montando bicicleta... hasta que todo comienza a oscurecer de manera dramática.
Pueden verlo abajo:










miércoles, 17 de noviembre de 2010

Girls: Broken Dreams Club EP


Girls
Broken Dreams Club EP
2010

Para escribir sobre Album, el material debut de Girls, muchos hicimos alusión al perturbador pasado del vocalista, guitarrista y compositor Christopher Owens. No es que Album no se sostuviera por sí solo, pero sus melodías y letras, acompañadas de los fantasmas de Owens, en verdad estremecían. Broken Dreams Club EP, segunda entrega de Girls, ya no necesita de ninguna referencia al pasado. En parte, porque sus excelentes seis canciones tienen mucho de Album: los ritmos y las melodías nostálgicas de los cincuenta y sesenta (aunque acompañados de unos buenos metales, v.g. la apertura "Thee oh so protective one"), como si escucháramos a un triste Buddy Holly con el corazón hecho trizas, convirtiendo sus acordes mayores en menores a cada momento. Incluso hay melodías vocales plenamente identificables de Album en Broken Dreams, por ejemplo, líneas de "Hellhole ratrace" o "Laura" en "Carolina".
Pero Girls no se repiten. O lo hacen muy bien. Los elementos que les conocemos los mejoran. Por ejemplo, la vulnerabilidad de la interpretación vocal de Owens, quien ahora experimenta con mayores registros en canciones como "Heartbreaker", canción que también tiene muy buenas líneas rítmicas de guitarra y bajo como en "Lust for life". Chet "JR" White es un excelente bajista, muy melódico. Por otra parte, la imagen del corazón roto se repite en varios momentos del EP.
Las guitarras slide de "Broken dreams club" le dan un toque de country solitario al EP. En contraparte, "Alright" es más potente, o, tal vez mejor dicho, mucho más cautivadora con su estilo cuasi-jazz, su contrapunto entre guitarras acústicas y las trompetas. Y hay que hablar, sobre todo, de "Carolina", tema de casi 8 minutos que cierra Broken Dreams. La introducción instrumental de la canción es un muy buen paso hacia adelante de la banda, la exploración de un nuevo campo, con guitarras mucho más ambientales y oscuros, lentas percusiones tribales. Owens entra en escena con una voz en registro muy bajo, con monótonos susurros graves. Cuando la canción va en crescendo, Owens sube el registro y nos recuerda la melodía de "Hellhole ratrace", pero no para llevarnos a terreno familiar, sino para crecer aún más en un cierre casi explosivo de potentes y rítmicos riffs de guitarras y líneas de bajo. Un inesperado y magnífico despliegue de rock clásico. ¿Qué, todo terminó? Ojalá esto sea un adelanto de lo que nos espera de Girls en el futuro.

Carolina
Carolina by Girls by musicismyhappiness

Pueden descargar Broken Dreams Club EP aquí:
http://www.mediafire.com/?mi33ipais03sj80

Versions of Joanna


Buen año para Joanna Newsom, con su excelente álbum Have One on Me. Y ahora se le rendirá un merecido tributo con el álbum de covers Versions of Joanna (desde luego, título dylanesco). No incluye "Emily", "Good intentions, paving co." pero la selección es sin duda buena. M. Ward haciendo "Sadie", Owen Pallet "Peach, plum, pear", diferents versiones de "On a good day" y "Book of right-on", entre otras cosas que podremos escuchar el próximo mes de diciembre.

Abajo pueden escuchar a M. Ward interpretando "Sadie" y ver la lista de canciones del álbum.



Versions of Joanna:

Francesco Santocono: "'81"
A Voice Heard on Baer Mountain: "Autumn"
Sarah Katheryn: "Baby Birch"
Joel Cathey: "Book of Right-On"
Guy Buttery: "Book of Right-On" (instrumental)
Josh Mann: "Bridges & Balloons"
Chris Leeds: "Clam, Crab, Cockle, Cowrie"
Ian Cooke: "Colleen"
This Is Deer Country: "Easy"
Doublewuzzy: "Flying a Kite"
Rosa Hinksman: "In California"
White Elephant Gift Exchange: "Inflammatory Writ"
Ian Cooke: "Monkey & Bear"
Billy Bragg: "On a Good Day"
Kristina Forrer: "On a Good Day"
Owen Pallett: "Peach, Plum, Pear"
M. Ward: "Sadie"
Ben Sollee: "Sawdust & Diamonds"
David Miele: "Soft as Chalk"
The Moscow Coup Attempt: "Sprout and the Bean"
Melissa Stylianou: "Swansea"
Jennifer Schmitt: "This Side of the Blue"

lunes, 15 de noviembre de 2010

Tomorrow never knows




The Beatles
"Tomorrow never knows"
Revolver
1966

Pocas canciones de The Beatles son tan revolucionarias como "Tomorrow never knows". Fue un verdadero experimento en muchos sentidos.
John Lennon escribió la canción en enero de 1966, después de haber leído The Psychedelic Experience: A Manual Based on the Tibetan Book of the Dead de Timothy Leary, Richard Alpert y Ralph Metzner. Lectura acompañada de una buena dosis de LSD. No sólo obtuvo inspiración para la letra de la canción (la emblemática línea-instrucción "Turn off your mind relax and float down-stream, it is not dying"). La influencia del LSD y otras drogas psicodélicas generaban la experiencia de la "muerte del ego", similar al proceso de morir, pero sin fallecer. Y esta idea, junto con las imágenes mismas sobre el Tibet, de los monjes tibetanos, fueron clave para la manera en que Lennon cantó la canción y la forma en que la grabaron. Lennon quería sonar como cantando desde la cima de una alta montaña. Una primera opción, sugerida por Lennon: estar suspendido en el aire colgando de una cuerda. Mala idea para George Martin. La solución final: emplear los speaker Leslie, para otorgarle un efecto etéreo a la voz del beatle.
Y no sólo ello. Lennon siempre expresó su odio hacia el uso de los multitrack para grabar más tomas de su voz (se rumora que Kurt Cobain accedió a grabar en multitrack sólo porque Lennon también tuvo que hacerlo en su momento). Entonces, ese mismo año de 1966, la EMI logró una gran innovación técnica: la automatic double tracking (ADT), la cual crea automáticamente una doble track vocal, sin la necesidad de repetir tomas de la voz (además de otros posibles efectos). Lennon doblaba automáticamente su etérea voz que provenía desde lo alto de una montaña.
No sólo George Harrison había tomado inspiración de la India. La estructura misma de "Tomorrow never knows" se basa en música de dicho país, en un solo acorde (do mayor). Por otra parte, Paul McCartney se encontraba experimentando con los tape loops (motivando también al resto de la banda a emplearlos), cuyo momento cumbre sería la canción perdida de los Beatles, "Carnival of light". Escuchaba a uno de los grandes pioneros de la música electrónica, Karlheinz Stockhausen y también probaba elementos musicales de la India. Con sus tape loops, los Beatles lograron una verdadera orquesta psicodélica: las guitarras invertidas y la sítara drone de Harrison que se conducen con los repetitivos y potentes ritmos del bajo y la batería; las espeluznantes risas de gaviotas revoloteando (en realidad, la voz de McCartney procesada); los fragmentos orquestales que parecen descomponerse a cada instante y que generan desorientación en el viaje psicodélico que es la canción; la voz de Lennon que viene y va invitándonos a escuchar los colores de nuestros sueños.

Tomorrow never knows


¿El título?

1964
· Interviewer: "Now Ringo, I hear you were manhandled at the Embassy Ball. Is this right?"
· Ringo: "Not really. Someone just cut a bit of my hair, you see."
· Interviewer: "Let's have a look. You seem to have got plenty left."
· Ringo: (turns head) "Can you see the difference? It's longer, this side."
· Interviewer: "What happened exactly?"
· Ringo: "I don't know. I was just talking, having an interview (exaggerated voice). Just like I am NOW!"
· (John and Paul begin lifting locks of his hair, pretending to cut it)
· Ringo: "I was talking away and I looked 'round, and there was about 400 people just smiling. So, you know — what can you say?"
· John: "What can you say?"
· Ringo: "Tomorrow never knows."

Michael Jackson: Hold my hand


Michael Jackson está de vuelta... mmm, es extraño decir eso, pero así es. El primer sencillo de su álbum póstumo, Michael, ya vio la luz: "Hold my hand". Canción escrita por Akon, quien grabó una primera versión con M. Jackson en el 2007. Después de la muerte de Jackson, Akon regresó al estudio para completar la canción y aquí la tenemos. La pueden escuchar "Hold my hand" abajo:

http://breakingnews.michaeljackson.com/

Michael Jackson - Hold My Hand (Feat. Akon) by brasilzinho

Arcade Fire: We used to wait & Sprawl II en SNL


Arcade Fire es una gran banda en vivo. Así que no pierdo la oportunidad para subir los videos de su presentación en el Saturday Night Live de la semana pasada. Son dos grandes temas de The Suburbs: "We used to wait" y "Sprawl II (mountains beyond mountains)" y además la presentadora es nada más ni nada menos que ¡Scarlett Johansson! Así que disfruten.

We used to wait


Sprawl II

jueves, 11 de noviembre de 2010

Nuevo sencillo de Panda Bear: Last night at the jetty



El esperado nuevo álbum de Panda Bear, Tomboy, aún no sale ni tampoco tiene fecha de lanzamiento. No obstante, Noah Lennox ya anunció que el próximo mes (6 de diciembre) saldrá un nuevo sencillo pre-Tomboy: "Last night at the jetty", cuyo b-side será "Drone". Aparentemente será un sencillo de contrastes. "Last night at the jetty" es uno de los temas más melódicos del material nuevo de Panda; en él juega con varias harmonías (como en una buena balada de los Beach Boys) y con la modulación de su voz. Hasta ahora es uno de mis favoritos del nuevo material. "Drone" es todo lo opuesto. Desde el título anuncia su estilo: electrónica, minimalista y con sonidos industriales. Por lo que hemos podido escuchar en vivo, claro, Panda ya nos dio sorpresas con sus versiones en estudio (como en su último sencillo "Alsatian Darn".
En lo que sale el sencillo, abajo pueden ver la presentación de "Last night at the jetty" en el festival de p4k de este año:

sábado, 6 de noviembre de 2010

Brian Eno: mezcla galimataza



Bien, aquí una pequeña lista de canciones de Brian Eno. ¡Que disfruten!

On some faraway beach (Here Come the Warm Jets)


Taking tiger mountain (Taking Tiger Mountain)

St. Elmo’s fire (Another Green World)

2 forms of anger (Small Craft on a Milk Sea)

The Jezebel spirit (con David Byrne) (My Life in the Bush of Ghosts)


Everything merges with the night (Another Green World)

Needles in the camel’s eye (Here Come the Warm Jets)

King’s lead hat (Before and After Science)

Strange overtones (con David Byrne) (Everything That Happens Will Happen Today)

I’ll come running (Another Green World)


Lay my love (con John Cale) (Wrong Way Up)

1/1 (Ambient 1: Music for Airports)

viernes, 5 de noviembre de 2010

LCD Soundsystem: All I Want (London Sessions)



LCD Soundsystem visitará muy pronto México. Y antes de ello, LCD lanzará un álbum en vivo titulado The London Sessions, el cual tiene un maravilloso listado que pueden ver abajo.
Para quien quiera un adelanto, puede descargar "All I Want" en vivo a través de From Go to Whoa: http://www.fromgotowhoa.com/lcd-soundsystem-debuts-new-video-ft-anna-kendrick/

The London Sessions:
1. Us V Them
2. All I Want
3. Drunk Girls
4. Get Innocuous
5. Daft Punk Is Playing at My House
6. All My Friends
7. Pow Pow
8. I Can Change
9. Yr City’s a Sucker

lunes, 1 de noviembre de 2010

Brian Eno Mix Tape


El fabuloso sitio Tiny Mix Tapes ha subido recientemente una mezcla de Brian Eno. Muy buena selección para quienes no conozcan el material como solista de Eno (aunque vienen algunas magníficas colaboraciones con David Bowie y David Byrne).Abajo la lista. En estos días subo la mía ;)

01. Brian Eno - "Sky Saw" (Another Green World)
02. Brian Eno - "Baby's On Fire" (Here Come The Warm Jets)
03. Brian Eno - "King's Lead Hat" (Before and After Science)
04. Brian Eno - "From The Same Hill" (Music for Films)
05. David Bowie (with Brian Eno) - "Warsawza" (Low)
06. Brian Eno - "An Ending (Ascent)" (Apollo)
07. Brian Eno - "On Some Faraway Beach" (Here Come The Warm Jets)
08. Brian Eno - "Golden Hoursv" (Another Green World)
09. Brian Eno - "Don't Look Back" (More Music For Films)
10. David Byrne and Brian Eno - "The Jezebel Spirit" (My Life In The Bush Of Ghosts)
11. Roxy Music - "In Every Dream Home a Heartache" (For Your Pleasure)
12. Brian Eno - "By This River" (Before and After Science)

Sky Saw

Brian Eno: Small Craft on a Milk Sea


Brian Eno
Small Craft on a Milk Sea
2010

Un nuevo álbum instrumental de Brian Eno, con la colaboración del guitarrista Leo Abrahams y el músico electrónico y tecladista Jon Hopkins. Es una especie de combinación entre sus trabajos ambientales y su material electrónico más oscuro. Nos encontramos momentos quietos, minimalistas, y con arranques electrónicos a la Aphex Twin.
En cuanto a lo ambiental. La apertura, "Emerald and lime" nos recuerda al piano minimalista de su Music for Airports, pero mucho más dramática. Por su parte, "Emerald and stone" Muchos otros temas ya sonarán muy familiares para los fans de Eno. Una de las más notables es "Late anthropocene", pieza de ocho minutos, oscura.
En Small Craft Eno experimenta más con el noise. En este sentido, destaca "Paleosonic", que en realidad es un rock noise bastante calmado, cuyas guitarras nos recuerdan por momentos a bandas noise como Lightning Bolt. "2 forms of anger" es, como bien reza su título, un furioso tema krautrock. Oscura, con ambientes tribales semejantes al Drums Not Dead de Liars, guitarras estridentes que relampaguean por instantes. Similar es "Horse", con su carga agresiva de electrónica.
Small Craft no es el mejor álbum de Eno, ni el más innovador, pero sí nos nos ofrece muy buenos momentos, que vale la pena escuchar.

2 forms of anger


Pueden descargarlo aquí:
http://bitshare.com/files/jvz789kr/BE-SCOAMS.rar.html