ANIMAL COLLECTIVE: HONEYCOMB

Animal Collective

"Honeycomb"

2012

Buen motivo para retomar el blog. Una de mis bandas contemporáneas favoritas, Animal Collective, anunció hoy el lanzamiento de un nuevo sencillo, Honeycomb/Goth, el cual saldrá oficialmente el próximo 26 de junio.

   Y es que uno nunca sabe bien qué esperar de una banda tan multifacética como Animal Collective. Su último álbum de estudio, Merriweather Post Pavilion, tomó por sorpresa a muchos y no sólo fue considerado el mejor álbum del 2009, sino uno de los trabajos más originales de este nuevo milenio. Y luego tuvimos la experimentación psicodélica de su álbum visual Oddsac y su más reciente Transverse Temporal Gyrus.

   Pues bien, en “Honeycomb” Animal Collective no sigue el camino de Oddsac o TTG. También suenan muy distinto a las primeras versiones que pudimos escuchar hace ya más de un año, cuando AnCo salió nuevamente de gira y tocó nuevo material. Más bien, nos recuerda a la era del pop psicodélico de Feels, Strawberry Jam y Water Curses, con Avey Tare en unas melódicas y melancólicas vocales. Pueden escuchar abajo:

O, bien, bajar el sencillo aquí.

John Talabot con Pional: So will be now...

Espero disfruten esta magnífica canción de John Talabot, “So will be now…”, de su reciente y también excelente álbum debut fIN. En este tema, hecho en co-producción con Pional, destaca el sample que Talabot hace de la clásica “Just my imagination” de The Temptations, tornándola un tanto fantasmagórica y colocándola en un ambiente de house suave con sintetizadores minimalistas. Pueden escuchar abajo:

SoKo

Acabo de conocer a esta chica francesa, Stéphanie Sokolinski, mejor conocida en el medio cinematográfico y musical como SoKo, y su primer y muy bello álbum I Thought I Was an Alien, un muy agradable pop-folk que nos recuerda a Cat Power, pero mucho más etéreo. El álbum sale a la luz la próxima semana y vale la pena escucharlo. Mientras, pueden escuchar algunos temas:

"First love never die"


"I thought I was an alien"


"No more home, no more love"

Burial: Kindred EP

Y otro muy buen motivo para retomar el blog y compartir música: el nuevo ep de Burial, Kindred. Es un ep, pero bien podría ser un álbum corto, pues las tres magníficas canciones que lo componen van de los 7 a los 11 minutos. Vale la pena escuchar estas tres nuevas canciones del inconfundible dubstep fantasmagórico de este talentoso músico inglés.



Pueden escuchar Kindred completo aquí.

Perfume Genius: Put Your Back N 2 It

Retomo el blog y aprovecho para compartir uno de los álbumes que más me han gustado de lo que va de este año. Se trata de Put Your Back N 2 It, el segundo material de Perfume Genius, proyecto de Mike Hadreas. En el álbum predomina el piano y la melancólica voz de Hadreas, con un estilo nostálgico similar a Antony and the Johnsons. Quien quiera escuchar un disco triste aquí tiene un buen material. Abajo la bella "17":

 

Quien quiera escuchar más, puede bajar el álbum aquí.

The Beach Boys: Heroes and villains

Seguramente SMiLe es el bootleg más aclamado de toda la historia del rock. Concebido originalmente en 1966 como un ambicioso proyecto de los Beach Boys, o más bien, de Brian Wilson, nunca salió a la luz, por lo que por mucho tiempo sólo contamos con múltiples versiones inéditas del proyecto. Las cosas cambiaron un tanto cuando Brian Wilson decidió lanzar en el 2004 su propio SMiLe (por lo demás sumamente recomendable). Y ahora, que los Beach Boys han decidido sacar a la luz, finalmente, SMiLE.
Quienes no hayan escuchado nunca alguna de las versiones deben hacerlo, pues es una verdadera obra experimental rock-pop, con estructuras musicales relativamente simples, pero llena de magníficos arreglos vocales (¡son los Beach Boys!) y múltiples arreglos experimentales, por no mencionar su innovador proceso de grabación. De hecho, las canciones que componen SMiLE consumieron muchas horas (más bien, días, semanas y meses) de trabajo.
"Heroes and villains" fue pensada originalmente como la pieza central de SMiLE, y es que es una verdadera joya por sus escalas cromáticas, su arranque surf-rock, sus secciones tranquilas al piano y la riqueza de sus arreglos musicales.
Abajo pueden ver un video de la canción:



Y aquí pueden escuchar todo el nuevo SMiLE. Recomendado.

ATLAS SOUND: PARALLAX

Atlas Sound

Parallax

2011

Hace unos meses que no escribo nada sobre música y creo que la mejor manera de volver a hacerlo es recomendarles un magnífico álbum. Se trata del nuevo trabajo de Atlas Sound, titulado Parallax. Como muchos sabrán, Atlas Sound es un proyecto de Bradford Cox, el vocalista de la ya banda de culto Deerhunter. A diferencia del característico estilo shoegaze/dream pop de esta última, Atlas Sound se ha caracterizado por un sonido mucho más ambiental, electrónico y etéreo.

         Sin embargo, Parallax es hasta ahora el álbum más ecléctico, y también el más accesible, de Atlas Sound. Bradford Cox nos muestra sus múltiples facetas, todas ellas muy talentosas, en este nuevo material. Por ejemplo, las exquisitas y solitarias guitarras acústicas de “Flagstaff” y de “Terra incognita”, cuya acústica deviene en un verdadero viaje astral.

         “The shakes” abre el álbum con un rock a la Broken Social Scene; el rock relajado con el característico tono “off-kilter” de Atlas Sound continúa en “Amplifiers”. Y al igual que en el último material de Deerhunter, en Parallax también encontramos influencias del rock de los cincuenta, sesenta y setenta. Por ejemplo, en la más alegre y lennonesca “Mona Lisa”, en la brillante “Lightworks”, donde Cox nos deleita con un melodioso pop y su harmónica, o en la que, rítmicamente, podría muy bien ser una canción de las girl band de Spector, “Praying man”, también adornada con harmónica. Hay un poco de nostalgia para todos.

         Algo que realmente me ha gustado de los últimos trabajos de Deerhunter es que Bradford Cox ha decidido alzar la voz (su registro quiero decir). Y es algo maravilloso. “Te amo”, una de las muchas joyas de Parallax, resalta por sus líneas vocales mucho más viscerales. Las comparaciones con Jeff Buckley son válidas (¡nada más miren la fotografía de la portada, Grace!).

Te amo

Y para quienes quieran algo más electrónico-ambiental, tenemos la bella y tranquila “Doldrums”, el minimalismo stevereichiano de “Quark part 1” y “Quark part 2”, y una de mis favoritas, “Modern aquatic nightsongs”, mucho más electrónica, llena de reverb, un pop de atmósferas nocturnas que parece que se van difuminando y degenerando en unos oscuros susurros “Cold, cold, cold, cold…”

Modern aquatic nightsongs

Espero disfruten Parallax, el cual pueden descargar aquí.