domingo, 26 de septiembre de 2010

DEERHUNTER: HALCYON DIGEST


Deerhunter
Halcyon Digest
2010

Bien, pues ya podemos escuchar el nuevo material de Deerhunter, Halcyon Digest. Este es hasta la fecha el álbum más bello de la banda. También el más accesible. Deerhunter siempre se ha movido entre las guitarras shoegaze y de punk ambientales y las atmósferas dream-pop, con un sonido bastante retro, pero que también llega a ser explosivo como en Cryptograms y Microcastle. En Halcyon Digest predomina lo pop. Sobre todo en la primera mitad, en la que principalmente escuchamos piezas cortas que nos remiten al pop de las décadas de los cincuenta y sesenta del siglo pasado.
Al igual que en sus últimos álbumes, la canción que abre Halcyon, “Earthquake” funciona como una buena introducción/preparación para lo que vamos a escuchar a continuación. Una pieza electrónica-ambiental, con un bajo hipnótico y con un toque de la psicodelia espacial que caracteriza al sonido de Deerhunter. Luego nos remitimos a un pop-rock de los cincuentas-tempranos sesentas con “Don’t cry”, que continúa con mayor fuerza en “Revival”, primer sencillo del álbum. Ambos son temas muy breves pero que logran llegar a verdaderos momentos climáticos como cuando Bradford Cox canta en “Revival”: “Darkness, always it doesn’t make much sense”. Verdaderamente encantador.
Con sus notables falsetos, “Sailing” es un lamento exquisito. La voz de Cox suena frágil, dolorsa, aullando sobre una solitaria y triste guitarra, como navegando en un pequeño bote en medio de un inmenso océano. Pero luego nos sorprenden los teclados, la armónica y las guitarras pop de “Memory boy”. De nuevo una pieza corta, pero con gran fuerza, como cuando Cox canta: “try to recognize your son”, mientras la música galopea al ritmo de “London Calling”. Una verdadera joya del álbum.
Por otro lado, “Desire lines” es de lo más cercano a Microcastle. Este tema se lo lleva el guitarrista Lockett Pundt. Predominan las múltiples capas de guitarras, que al inicio nos remiten a “Rebellion (lies)” de Arcade Fire, para luego seducirnos con sus excelentes pasajes instrumentales en los que destacan las melódicas guitarras. “Basement scene” podría ser la versión contemporánea de una balada de los Everly Brothers o de Otis Redding. Y luego “Helicopter”, que con sus atmósferas de ensueño resulta uno de los temas más bellos de todo el álbum y de toda la carrera de Deerhunter. Y también una de las mejores interpretaciones vocales de Cox, como cuando al final canta con sus nostálgicos falsetos “now they are through with me”.
A diferencia de las piezas anteriores, de corta duración y con gran influencia del pop de los cincuenta y sesenta, “Fountain stars” y Coronado” presentan rock jams de mayor duración, que en sus secciones instrumentales incluyen incluso un saxofón que da un toque particular a los temas, mucho más alegre que los pasajes instrumentales de álbumes como Cryptograms y Microcastle.
“He would have laughted” es un excelente cierre. No sólo porque es una magnífica canción, sino porque en verdad se siente como un cierre. Los loops de los primeros minutos bien podrían ser de Atlas Sound, proyecto alterno de Cox. Luego la banda hace crecer la canción, para lograr magníficas texturas de ensueño. La voz de Cox, áspera, cautivadora, suena sencillamente increíble. Una canción dedicada, por cierto, al difunto Jay Reatard. El final celestial se disuelve y uno se queda con las ganas de comenzar de nuevo con “Earthquake”.
Mientras más escucho los discos de Deerhunter (y Halcyon Digest no es una excepción), más me impresiona cómo toman sonidos y estilos de distintas épocas (el pop de los cincuenta y sesenta, el minimalismo ambiental de artistas como Brian Eno, el shoegaze de los ochenta y noventa, el dream pop, entre otros) para lograr un sonido coherente y verdaderamente propio. Halcyon Digest es sin duda un gran paso en la definición de este sonido. Y también uno de los grandes álbumes de este año.

Helicopter



Pueden descargar Halcyon Digest aquí, realmente vale la pena.
http://www.mediafire.com/?6c3qaddrwbmf8ta

Spoon en el Plyforum Siqueiros






Spoon
Polyforum Siqueiros
25 de septiembre de 2010

Una de las mejores bandas de rock de los últimos años visitó y tocó ayer en nuestro país, en el singular Polyforum Siqueiros. Para mí sorpresa no había demasiada gente. Acaso la banda no tenga en México el reconocimiento que tiene en otros países. Pero sí había un grupo que llegamos temprano y corrimos entusiasmados para alcanzar lugar en las primeras filas.
Esperamos mucho. Y ya saben que estas esperas siempre son eternas y desesperantes. Por eso de las 10 de la noche abrió la banda valenciana La habitación roja que amenizó la espera con su rock-pop de guitarras suaves.
El momento esperado finalmente llegó cuando Britt Daniel, vocalista de Spoon, subió al escenario sólo con una guitarra acústica para interpretarnos una versión “unplugged” de “Me and the bean”. El sonido era excelente, se podía apreciar mejor que nunca su áspera voz y cada rasgueo de su acústica. Luego el resto de la banda entró para deleitar con “Small stakes”, esa magnífica apertura de su obra maestra Kill the Moonlight, con su hipnótico órgano. Pero la gente se prendió cuando comenzó el tercer tema, otra excelente apertura, “Don’t make me a target”, con sus intensas escalas de guitarra eléctrica.
A diferencia de conciertos anteriores de esta gira, en los que predominaban canciones de su último álbum Transference, disco que, debo admitir, no es de mis favoritos, este concierto parecía un recital de grandes temas. Así escuchamos desfilar himnos de la banda como la rítmica “Stay don’t go” y su emblemática “You got yr. cherry bomb”. De hecho el álbum que más sonó fue su exitoso Ga Ga Ga Ga Ga, del cual también tocaron “ “The ghost of your lingers”, con la cual lograron en verdad una fantasmagórica atmósfera cuando el bajista Rob Pope fue a acompañar a Eric Harvey en los teclados y Daniel quedó solo en las vocales.
Habían tocado muy poco de su excelente álbum Gimme Fiction. Yo esperaba “The beast and the dragon, adored”. Nunca llegó, pero sí “I turn my camera on”, que causó sensación, y “I summon you”. Creo que uno de los mejores momentos del concierto fue cuando interpretaron “Written in reverse”, de su último álbum. La voz de Daniel sonaba furiosa y la música pesada, un ambiente que logran con muy pocos instrumentos. Lo mismo con “Nobody gets me but you”, cantada por Daniel con gran pasión. Temas que en verdad suenan espectaculares en vivo, mejor que en sus versiones de estudio. Pero la fuerza de la banda llegó a uno de sus primeros clímax con la rocanrolera “Jonathon Fisk”, para luego dar lugar a “The underdog”, con la gente brincando acompañada de la sección de metales. El cierre fue con la mangífica conmoverdora “Black like me”.
Era obvio que eso no podía ser todo. Y no lo fue. Al poco tiempo la banda regresó con “Finer feelings” y “Car radio”. Y luego uno de los temas más esperados de toda la noche, “The way we get by”. El tema por excelencia de Spoon: las destacadas líneas de piano acompañadas de rítmicas percusiones, la voz áspera pero melodiosa de Daniel que se intensifica a cada momento en una mezcla de punk y soul. Se despidieron prometiendo volver, con “Rhthm & soul”. Una gran noche.

Setlist
Me and the Bean
Small Stakes
Don't Make Me a Target
Stay Don't Go
You Got Yr. Cherry Bomb
My Mathematical Mind
The Ghost of You Lingers
Who Makes Your Money
Trouble Comes Running
I Turn My Camera On
Everything Hits at Once
Written in Reverse
Don't You Evah
I Summon You
Nobody Gets Me But You
Jonathon Fisk
The Underdog
Black Like Me

Encore:
Finer Feelings
Car Radio
The Way We Get By
Rhthm & Soul

viernes, 24 de septiembre de 2010

Madeline covereando a Baby Singing

Así es, la pequeña Madeline de 2 años interpreta no a Lady Gaga, no a Ke$ha (bueno, tal vez sí, no lo sé), sino a Baby Singing, nick con el que nombra a nada más ni nada menos que a Joanna Newsom. ¿Extraño? No mucho. Ya muchos decían que The Milk-Eyed Mender, álbum que incluye "Sprout and the bean", tema interpretado por la pequeña Madeline, sonaba a una especie de Kate Bush infantil. ¿Tierno y adorable? Sí. Curioso también. Sin duda algo que no se ve todos los días.
Pequeño niño que interpretas a los Beatles, ya tienes tu competencia indie.



Madeline, ¡canta "Inflammatory writ"!

LCD Soundsystem: Home

A comparación de sus dos álbumes anteriores, hasta ahora no contamos con muchos videos del magnífico último álbum de LCD Soundsystem This is Happening. Pues bien, para cubrir este vacío visual, se ha subido a la red un video no oficial de "Home", la canción que cierra This is Happening.

LCD Soundsystem "Home" from FUNWUNCE on Vimeo.



Y en más noticias relacionadas con LCD, en su página web podemos ver que ¡vienen a México en el próximo mes de diciembre! ¡Yeah!

jueves, 23 de septiembre de 2010

Paul McCartney: nueva edición de Band on the Run (y descarga gratis un video)


Uno de los mejores discos de Paul McCartney como solista (oh, perdón, con Wings), Band on the Run, será relanzado por segunda ocasión (la primera fue en 1999 en el marco de su aniversario 25) los próximos 1 y 2 de noviembre. La buena nueva es que la remasterización corre a cargo de quienes trabajaron en las remasterizaciones de los álbumes de The Beatles lanzadas hace un año.
Mientras tanto, Macca nos regala en su página web el video "A trip to Lagos", lugar donde originalmente grabaron el álbum. Esta edición será, por cierto, la primera en la Paul McCartney Archive Collection, un programa de reedición del trabajo de Macca a lo largo de sus más de cuarenta años de trayectoria.














BAND ON THE RUN TRACKLIST:
Remastered Album
1. Band on the Run
2. Jet
3. Bluebird
4. Mrs Vandebilt
5. Let Me Roll It
6. Mamunia
7. No Words
8. Picasso’s Last Words (Drink to Me)
9. Nineteen Hundred and Eighty Five

Bonus Audio Tracks
1. Helen Wheels
2. Country Dreamer
3. Bluebird [from One Hand Clapping]
4. Jet [from One Hand Clapping]
5. Let Me Roll It [from One Hand Clapping]
6. Band on the Run [from One Hand Clapping]
7. Nineteen Hundred and Eighty Five [from One Hand Clapping]
8. Country Dreamer [from One Hand Clapping]
9. Zoo Gang

Audio Documentary
Remastered documentary disc originally produced for the 25th Anniversary release of Band on the Run. Featuring interview contributions from Paul McCartney, Linda McCartney, Denny Laine, Geoff Emerick, Tony Visconti, Al Coury, Clive Arrowsmith, James Coburn, John Conteh, Kenny Lynch, Michael Parkinson, Christopher Lee, Clement Freud, and Dustin Hoffman.

DVD
1. Band on the Run Music Video
2. Mamunia Music Video
3. Album Promo
Featuring Band on the Run, Mrs Vandebilt, Nineteen Hundred and Eighty Five, Bluebird
4. Helen Wheels Music Video
5. Wings In Lagos
6. Osterley Park
7. One Hand Clapping

miércoles, 22 de septiembre de 2010

Animal Collective: Bluish (video)


Hace unas semanas subí los videos que se han realizado de temas del último álbum de larga duración en estudio de Animal Collective, Merriweather Post Pavilion. Parecían demasiados videos para un solo álbum. Pues bien, hoy tenemos un video más, ahora de la magnífica "Bluish", que pueden ver abajo. Muy azul:

ANIMAL COLLECTIVE BLUISH from Jason Oliver Goodman on Vimeo.

lunes, 20 de septiembre de 2010

Centenario 5ta parte (60-51)



Y aquí va la quinta parte. Espero disfruten.




60. Arcade Fire-Intervention


59. Radiohead-Reckoner


58. Animal Collective-Who could win a rabbit?


57. The National-Apartment story


56. Dirty Projectors-Two doves


55. Modest Mouse-3rd planet
Modest Mouse - 3rd Planet by Alarof

54. LCD Soundsystem-Tribulations

LCD Soundsystem

DFA Records | MySpace Music Videos


53. Grizzly Bear-Two weeks


52. Spoon-You got yr cherry bomb


51. Wilco-Impossible Germany